LUCIEN FREUD

muitas vezes eu torço o nariz para a arte contemporânea. confesso que estudo pouco e  conheço quase nada do assunto. mas encontro muita coisa que, sem dúvida, me emociona. lucien freud foi um desses que, desde que conheci, gostei bastante. nunca vi uma obra sua cara a cara  e nem sei se já houve alguma exposição no brasil de seus quadros. só conheço pelos pesados livros de arte e pela salvadora internet. dizem que as sessões de nu que ele fazia com os amigos que retratava duravam horas, deixando seus modelos exauridos e fatigados. ele gostava da cara cansada, realista, sem máscara. neto de freud, o pai da psicanálise, lucien freud tem uma frase que eu gosto muito: "eu pinto pessoas, não precisamente pelo que elas se parecem, não exatamente pelo que elas são, mas como eles deveriam ser". e é sempre assim,não é mesmo? o artista, no retrato e na pintura, traduz, à sua maneira, aquilo que vê em cada um. mas o que mais me seduz no trabalho de lucien freud, além da pincelada forte, da tela cheia texturas e tons que caminham para o sépia, é o traço autobiográfico que ela carrega. ele pintava seus amigos, sua família, seus amores, suas fantasias. são inúmeros os autorretratos. a vida de cada um, eu creio, é matéria suficiente para a arte de cada dia! o pintor morreu hoje, aos 88 anos.

NA BALANÇA

toda mulher acha que precisa perder 2 kg, sempre. eu não acho, tenho certeza!

AZULEJO DE BUTECO PÉ-SUJO

LINHAS E SOMBRAS DO FOTO ESCAMBO

HUMAITÁ

METRÔ FLAMENGO

eu não dirijo e nem quero aprender a dirigir. não quero ter um carro. sei pilotar moto mas não conseguiria enfrentar o trânsito do rio de janeiro em cima de duas rodas. ando de ônibus, a pé, de  metrô, de carona, de táxi e agora vou andar mais de bicicleta. tenho uma série de fotos dentro de meios de transporte públicos. acho que uma das saídas para um mundo mais civilizado e justo é o transporte público de qualidade, que humanize a todos. gosto de observar as coisas e as pessoas enquanto me levam, já falei disso aqui. bon voyage!

FOTO ESCAMBO NO FOTORIO

o foto escambo que aconteceu durante o fotorio foi, mais uma vez, incrível, como tem sido todas as edições do escambo. o evento aconteceu na galeria do convento, um prédio centenário, lindo e poderoso localizado ali na praça XV. a galeria do convento é administrada hoje pela universidade candido mendes, que cedeu o espaço para a realização do escambo. de minha parte, cheguei em casa com algumas belas e novas aquisições. calé, galeria experiência, coletivo garapa (uma das fotos da série sobre o muro construído no morro dona marta), priscilla buhr, klacius ank  (série bicicleta) e tadeu vilani que é prêmio  conrado wessel. na imagem ao lado que ilustra esse post, tirada pelo hans george durante a edição carioca do escambo, vemos o calé me mostrando a foto que eu trouxe pra casa, é uma das fotos que está na exposição "tá de caô', centro cultural da justiça federal.  o grande barato do foto escambo é que, para além de despertar o interesse pelo colecionismo, nos faz conhecer inúmeros trabalhos, falar sobre fotografia, conhecer pessoalmente fotógrafos e curadores, reencontrar pessoas queridas e, o que eu mais gosto, estimular o apreço pela imagem imprensa, pela fotografia ampliada em papel. o escambo preza muito a qualidade da impressão. a maioria das fotos trocadas durante a versão carioca foram feitas em papel de excelente qualidade, muitas delas vindas do ateliê de impressão do clício em são paulo e outras tantas do ateliê do geraldo garcia e da dani bado aqui no rio.  a nova edição do escambo acontecerá durante o festival internacional de fotografia, o paraty em foco em setembro de 2011. nos encontramos lá!

 aqui, mais um registro do hans george, estamos o geraldo garcia, a dani bado, o grande milton guram e eu. pessoas queridíssimas!

EDU LOBO E OS MÚSICOS DEMITIDOS DA OSB

acabei de chegar do teatro oi casagrande. fui assistir a uma apresentação de Edu Lobo com os músicos demitidos da OSB e mais músicos amigos, carlos malta, cristóvão bastos, rafael barata e alberto continentino. foi uma noite e tanto! não só por ouvir edu lobo e suas pérolas com orquestra e grandes músicos, mas por saber que ali a música e o respeito aos músicos e ao público é que estavam em cena. eu fui tentar tirar umas fotos mas foi complicado, primeiro porque orquestra no palco é sempre difícil fotografar, depois porque me emocionei de verdade diversas vezes. arrepios, suspiros, lágrimas, uis, ais! eu não vou esmiuçar aqui o processo desgastante e ultrajante que a música e esses músicos vem passando, sei que seria necessário, pois muita gente desconhece o que está acontecendo com a OSB, afinal, os jornais pouco falam sobre o que vem ocorrendo. mas sei também que quem tem curiosadade vai atrás e procurar saber, portanto, não vou falar do que aconteceu porque sinto que o concerto de hoje deixa um pouco de coisas pra trás e tenta demarcar um novo rumo pra essa história e pros músicos nela envolvidos. foi uma noite linda e histórica, como tantas vividas no palco daquele teatro. ganhei minha noite, minha semana. cheguei em casa de alma afinada, orgulhosa de poder assistir aquele espetáculo e cheia de esperança de que as coisas sempre podem mudar pra muito melhor! o restante das fotos podem ser vistas aqui no flickr.

LYRA TATUÍ

A Orquestra de Metais Lyra Tatuí, fundada pelo Maestro Adalto Soares e pela percussionista Sílvia Zambonini Soares em 2002, é composta por oitenta crianças e adolescentes entre 6 e 16 anos. Eles tocam, dançam e fazem diversas coreografias no palco. Os ritmos são os mais variados e o repertório super selecionado é brasileiríssimo e contempla maculelê, maracatu, samba.. A ideia do maestro desde o início era auxiliar no processo de educação de crianças e adolescentes a partir da música que seria a ferramenta mais importante como parte importante na sociabilização dessas crianças. Hoje a orquestra é super premiada e viajou algumas vezes para diversos festivais na europa. Assistir a uma apresentação da Lyra Tatuí deixa qualquer pessoas cheia de alegria e tomada por uma coragem grande de acreditar sempre no ser humano e na música. Ontem, no oi Casagrande eles abriram o importante FIL - Festival Internacional de Linguagens que chega ao 9. ano, sempre organizado pela Karen Acioly. Foi uma noite linda, vida longa ao FIL, vida londa a Lyra Tatuí! Mais fotos da apresentação no Flickr, é só clicar aqui.

BILL WATTERSON

hoje é aniversário de bill watterson. eu adoro, minha filha adora, meus amigos adoram. o cara é genial!

PARFOIS, LE SOLEIL SE COUCHE DANS MA CHAMBRE...

PIROUETTES

essas fotos ficaram perdidas um tempo mas eu tive a sorte de encontrá-las e, por serem tão tradutoras de uma leveza sempre desejada, resolvi postá-las. são do  espetáculo incrível que aconteceu durante o FIL - festival internacional de linguagens de 2010, organizado pela maravilhosa Karen Acioly e que contou com o impressionante grupo francês de balé aéreo "Pirouettes" e com música do grupo instrumental "Rabotnik". foi uma tarde linda no oi futuro do flamengo. o restante das fotos estão aqui no flickr: slide show. lembrando que o FIL chega a sua 9. edição em 2011. vida longa a esse festival incrível.  a programação do FIL, 2011 pode ser baixada aqui.

PÉ, PLANTA, PALMA, MÃO.

 

flexibilidade é uma palavra a ser carregada na palmão da mão, na planta do pé, para o futuro.  pé, planta, mão.

J.R. DURAN E MULATU ASTATKE

uma das coisas que eu mais gosto de fazer é comprar livros de fotografia e discos de jazz. essa semana fiz as duas coisas, casadinhas. comprei o disco 'inspiration information' de mulatu astatke & the heliocentrics e ainda o livro 'cadernos etíopes' de j. r. duran. cheguei em casa, tomei aquele banho merecedor, coloquei o cedezinho pra girar e comecei a folhear o livro. tudo cheio de tons, texturas, força e sensualidade. o disco é de uma beleza única, muito raiz, muito livre e muito antenado com a sonoridade do mundo hoje. o livro é uma dessas preciosidades editoriais que a cosacnaify anda nos presenteando. fina flor de fotografias. recomendo um e outro, os dois juntos. aprecie sem moderação. pra quem quiser baixar o disco, vem aqui.

AMOROSA

ando inspirada em imprimir minha cara nas coisas que eu gosto, de me ver através daquilo que me move. de me colocar dentro do meu mundo e das minhas coisas. se a inspiração é boa eu não sei, mas os discos que me servem de espelho são maravilhas desse mundo, isso eu tenho a mais absoluta certeza! decidi começar por 'matita-perê' de tom jobim e 'amoroso' de joão gilberto. aqui eu deixo o joão e eu, o resto vem depois, com mais inspiração, mais tempo e mais calma.

CHICO, SIMPLESMENTE, CHICO.

o novo disco de chico buarque de hollanda, segundo promessas da produção, será lançado no dia 20 de junho e foi batizado de CHICO, simplesmente, CHICO, como nenhum outro disco da carreira do cantor e como ele é chamado por todos. espero, assim, um disco 'familiar', em tom intimista. e já conto as horas pra ter em mãos esse cedezinho mágico pois me sinto nas nuvens alimentada por esse desejo e essa vontade de colocar o bichinho pra girar. ouvir, reconhecer e divagar sobre as impressões dessa paisagem sonora que se descortina, mais uma vez, na obra de chico buarque. a capa é um lindo retrato em preto e branco, veja aqui uma cena de bastidor: http://www.chicobastidores.com.br/. e, em tempo, caetano veloso escreveu neste domingo, em sua coluna n'o globo, um texto inspirado sobre uma relação de espelhos na obra de chico buarque e do compositor guinga. vale a leitura. lembrando, antes do derradeiro ponto final, que hoje é aniversário do chico!

MEIA NOITE EM PARIS

talvez eu possa contar a minha vida através das estreias dos filmes de woody allen no brasil. ressaltando, claro, que nasci quando me mudei para são paulo, em 1995, pois em uberlândia não passava nenhum filme de woody allen nas telinhas dos cinemas da cidade. e essa talvez seja uma boa maneira de contar a minha vida, depois dos meus 25 anos. mas essa história é longa demais e agora eu só queria mesmo e rapidamente falar do novo filme de woody allen, meu cineasta preferido. todo rodado em paris o filme conta com a presença da linda marion cotilard e de carla bruni, a primeira-dama francesa. MEIA NOITE EM PARIS é um dos filmes mais deliciosos de woody allen. preciso rever, claro. e não só porque é uma bela declaração de amor pela 'cidade das luzes', mas também porque o filme alimenta, justamente, o grande imaginário que sustenta essa cidade. vemos uma paris perdida no tempo e no espaço, uma paris submersa pela chuva, uma paris capital do século XX envolta em uma névoa de tempo e da fumaça de cigarros. uma paris que apunhala os mais inspirados homens do século passado, uma paris que esbanja o charme das noites etílicas e literárias dos cafés e atêlies espalhados pela cidade. uma paris em que os homens viviam pela sua arte, em nome dela, para ela, a custa dela. uma paris que só na sala de cinema podemos encontrar... a primeira cena já vale o filme. é um belo passeio pela cidade com seus cenários monumentais mas sem, no entanto, o afeto das paisagens turísticas, do olhar furtuito e rápido. e o olhar de woody allen sobre o cotidiano da cidade é requintado e elegante, flagrantes urbanos que chegam aos nossos olhos de maneira indelével e musical. pois, certamente, o clarinete de sidney bechet não vai sair da sua cabeça depois da sessão. recomendo, vá bem acompanhado, beba um vinho depois e corra atrás de dois livros: 'paris é uma festa' de ernest hemingway e 'os anos loucos - a paris na década de 20' de willian wiser.

O TAMBORIL DE INHOTIM

quão loucos são os sonhos. essa noite eu tive um desses que me deixou algumas pistas, sinais. infelizmente quase nunca consigo me lembrar dos sonhos por inteiro. mas quando isso acontece eu fico muito feliz. o de hoje foi meio simbólico pois eu sonhei com uma grande árvore, uma árvore que eu já toquei, já senti, já respirei o mesmo ar que ela, já pisei, descalça, no mesmo chão que a sustenta. o sonho era em inhotim, um belo e imenso museu a céu aberto que fica em minas gerais, perto de belo horizonte. eu fotografei inhotim e a foto da árvore ilustra esse pequeno texto. inhotim é um lugar especial onde podemos conviver com arte e natureza de uma maneira natural, única. é uma experiência inesquecível e eu quero voltar lá brevemente. e deve ser por isso que eu sonhei com o tamboril, a árvore centenária que impera naquele lugar, pura vontade minha de estar lá novamente. o tamboril é tão grande e majestoso que suas últimas folhas quase tocam as nuvens que se embaralham em seus galhos quando olhamos pra cima. é incrível sentar embaixo dessa árvore centenária que, ao contrário do se pode pensar, não é considerada uma madeira-de-lei, é uma árvore que está mais sujeita a fungos, cupins e outras pragas e, por isso mesmo, ela é linda e milagrosa e sobrevive ali há muitos e muitos anos. mas, no meu sonho, o tamboril tinha mudado de lugar, sim, estava em outro lugar, um descampado, sozinho, mais vitorioso ainda. e eu me pergutava: como mudaram essa árvore gigantesca de lugar?  e então alguém me respondeu: fique tranquila, ninguém cortou a árvore em pedacinhos e a trouxe pra cá. trouxemos ela inteira, de uma vez só. então tá, sonho é sonho. e sabemos que o tamboril gigantesco, jamais, em hipótese alguma poderia ser arrancado inteiro de uma vez só, seria como arrancar o lugar todo, a paisagem que ali enfeita, desfazer o lugar, deixar uma cratera imensa e apagar uma centelha viva que mora nos meus desejos.

TINHA FOGO NO CÉU ONTEM

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o que minha janela diz.

SOBRE BLOGS, AUTOPROMOÇÃO E A DONA CRÍTICA

trecho do pertinente e instigante texto de bernardo carvalho publicado no blog do Instituto Moreira Salles:
"A diferença entre o diário íntimo e o blog pessoal é o que me faz ter horror dos blogs. E só agora, passado o momento em que tudo era novidade e surpresa, é que me lembro disso. Porque já não tenho o que dizer. Que é que vou dizer se o que eu penso ofende sempre pelo menos uma pessoa próxima? Se eu fosse escrever num blog o que se escreve nos diários, em uma semana já não tinha amigos (nem herança). E esse é um escrúpulo que o autor do diário não tem, porque, em princípio, não escreve para ser lido nem publicado (em vida, pelo menos). O blog, ao contrário, é escrito só para isso, descaradamente. Seu objetivo primeiro e principal é se fazer publicar e ser lido. A ideia é fazer, mais do que amigos, “seguidores”. A medida da qualidade do blog pessoal é o número de acessos, como aliás quase tudo na internet. E daí que o que se escreve num blog pessoal é sempre calculado, por mais íntimo, verdadeiro, grosseiro ou ofensivo que pareça. É sempre a imagem que o autor quer vender de si, seja ela qual for. O blog é herdeiro do marketing pessoal. Vive de e para a autopromoção. O que ele mostra é o que o autor quer mostrar de si. Tanto faz se é por vaidade, por narcisismo ou por carência. É o oposto do diário. Ninguém quer perder amigos."

E daí eu me  pegunto: será que é esse o motivo pelo qual as pessoas não se sentem à vontade em dizer o que realmente pensam? será que em tempos de internet, facebook e twitter estamos condenados a colecionar seguidores, fãs e  gente que bomba  o botão 'curtir' e a tecla 'compartilhar' e a morrer sem ouvir alguém dizer o que realmente acha sobre o nosso trabalho, nosso texto, nossa foto/piada/música? lembrando que seguidor de blog ou de twitter, contato de facebook e outras personalidades virtuais não são necessariamente 'amigos'. em tempos de internet tudo é ilusório e nos cercamos em uma prisão mental da vaidade que não há como fugir, a não ser se auto-deletando, se auto-excluindo... creio que nem toda crítica é destrutiva, eu procuro ouvir e aceitar e entender, sempre tentei. o exercício é difícil, desafio da vida, mas, sim, acho que a internet, apesar de toda a graça, significa o fim do pensamento crítico. se você fala mal ou se diz contra é simplesmente deletado, excluído ou bloqueado. o mundo virtual, nesse sentido, mais do que buscar a autopromoção de pessoas e de grupos, nem sempre talentosos, é uma massificação do pensamento, uma padronização do gosto, de imagens, de sons. fabricamos assim um mundo que nos é alheio e que não existe na esquina quando viramos a rua. não adianta ter mil seguidores se você almoça sozinho, acorda sozinha e planeja a sua próxima viagem independente de quem vai, ou não, te acompanhar. e assim as pessoas não conseguem mais falar o que pensam por medo de perder o amigo/seguidor/elogio fácil. mas o que fazer pra ressuscitar essa velha senhora aposentada, a dona crítica, no nosso mundo dos diários íntimos publicáveis?